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Cultura árabe y Al-Andalus



templo_arabe

La cultura árabe nace mucho antes del llamado “periodo de idolatría” (Siglo VI). En este período las culturas griega, romana, bizantina y persa gozaban de su máximo esplendor. Recientemente se han realizado excavaciones en zonas de antiguas civilizaciones semitas que han cambiado la visión de la historia.


La primera referencia al mundo árabe data del 2.600 a.c. Esta es una inscripción cuneiforme donde se nombra lugares de Arabia Saudí y data del reinado de Naram-sin (Babilonia).


Generaciones de estudiosos se han inspirado en tratados teóricos escritos en árabe entre el siglo VII y IX d.c. Pocos manuscritos originales han llegado a nuestros días, uno de ellos, el de Kitab al musiki al-kabir de Al-Farabi, se encuentra en Madrid en la biblioteca nacional. Esta es una de las copias del original realizada en el siglo XII y que se supone copiada por Ibn Bajja Zaragoza (X-1139).

El manuscrito Kitab ál-Tasbihat, original de Al-Kindi (Irak 801-873), ha sido transcrito al menos dos veces, en 1224 y en 1661. Esta última se encuentra en el British Museum de Londres.

MÚSICA EN AL-ANDALUS


La poesía ha ido de la mano del canto. La Qasida es un tipo de poema que mantiene una métrica muy regular y se utiliza generalmente con el ritmo wahda. Inicialmente estos poemas eran recitados y cantados con adornos musicales, nunca al mismo tiempo que el canto. Posteriormente surge en Al-Ándalus un tipo de poema, no tan riguroso en métrica, llamado Muwashashah.

Más tarde estos poemas se instrumentaron. Actualmente son parte del patrimonio literario y musical.

El Muwashashah generó la música andalusí, con ritmos y adornos característicos exclusivos para éstos poemas.

Existe gran variedad de ritmos, muchos son de métricas "irregulares" de 7 tiempos, de 10, de 12, etc...

Wasla es un nombre genérico que se da a una suite musical desarrollada en diferentes partes del mundo árabe. En Marruecos lo llaman Nuba, Malouf en Túnez y Libia, en Siria Wasla. Dependiendo del lugar contiene unas piezas u otras. El término Suite se utiliza desde el barroco, pero el encadenamiento de piezas musicales ha existido siempre. Wasla consiste en la unión de piezas cantadas e instrumentadas sobre diferentes poemas (Muwashshah, Mawwal, Quasida, etc.) pueden tener diferentes ritmos y tonalidades. En Alepo la wasla se ha conservado intacta hasta nuestros días...


Nuba, Wasla, Malouf son diferentes nombres para el mismo estilo de música, pero difieren principalmente en el tipo de poemas que se utilizan al instrumentarlos. En la Nuba se utilizan poemas nacidos en Al-Ándalus (Zajal, Muwashahah, Dawr etc.) en la Wasla y Malouf también utilizan estos y otros (Qasida, Mawal, Dawr, etc.)

Christian Poché en su libro música arabo-andaluza despeja algunas confusiones, como que el arte de la nuba se creó en al-Ándalus. El primer material relacionado con música en el Al-Ándalus es la obra del poeta Abd Rabbih de Córdoba (860-940) de quien se dice ser el creador de Muwashashah. Su obra dedica 50 páginas al arte musical árabe, pero ignora la música del Al-Ándalus. Para este autor parece más importante el vínculo con su origen, o posiblemente encontró el arte autónomo pobre y sin motivo para hablar de él.

El manuscrito de al-Tifashi fue descubierto en 1956 y eso hizo que el mito de Ziryab recuperara una visión más humana. Incluso después el mito ha seguido siendo alimentado. En España, por ejemplo, Jesús Greus escribe una biografía novelada sobre Ziryab y el musicólogo Felix Grande ve en Ziryab el fundador del flamenco.

Ahora sabemos que el laúd de cinco cuerdas existía ya en Bagdad en el siglo X y ciertamente Ziryab lo conocería. El historiador al- Maqqari (1578-1832) presentó a Ziryab como un héroe civilizador, que crea a golpe de varita mágica todo el patrimonio musical andaluz y lleva la ciencia de las nubas a su quinta esencia.



Al-Tifashi (1184-1253) da a entender que el desarrollo de la música del al-Ándalus fue gradualmente influenciada por diferentes cantantes, músicos, poetas y compositores. Entre los siglo IX y XIII se desarrolló la transformación de una música arcaica a otra consolidada e influenciada por el califato y los visigodos.



Nos dice al-Tifashi que Ibn Bajja, Zaragoza (X-1139), combinó el canto de los cristianos con el de oriente y también que había basado el repertorio cantado oriental sobre estructuras visigodas.

Christian Poché:




INTÉRPRETES Y COMPOSITORES:


OMAR EL BACH (1885-1950) Siria

MOHAMED ABDEL MOTTALEB (1890-1925) Egipto

SAYET DARWIS (1892-1923) Egipto


MOHAMED El QASABGI (1892-1966) Egipto

CHEIKH EL AFRIT (1897-1964) Túnez

ZAKARIA AHMED (1898- 1961) Egipto

MOHAMED ABDEL WAHAD (1902-1991) Egipto

OUM KALTHOUM ( 1905- 1975) Egipto

RIAD ESSOUMBATI (1906-1981) Egipto

FAREED AL ATRACH (1910 Siria 1974 Libano). Hermano de Asmahan

ASMAHAN (1917-1944) Siria

LAILA MURAD (1918-1995) Egipto

SABRI MOUDALLAL (1918-2006) Siria

WADI EL SAFI (1921-2013) Líbano


AFIFA ISKANDAR (1921-2013) Iraq

KARIM MAHMOUD (1922-1995) Egipto

NOUR EL HOUDDA (Alexandra Badran), (1924-1998) Líbano

EL ANKA (1907-1978) Argelia

DAMANE EL HARRACHI ( 1926- 1980) Argelia

NASRI SHAMS AL-DIN (1927-1983) Líbano

ABDEL HALOM HAFEZ (1929- 1977) Egipto

MUNIR BASHIR (1930-1997) Iraq


SABAH FARKHI (1933- ) Alepo, Siria

FAYZA AHMED (1934-1983) Cantante y actriz syrio-egipcia

FAIRUZ (1935-) Líbano

HERMANOS RAHABANI Líbano

NAJAT AL SAGHIRA 1938 Egipto

WARDA (1940-2012) Argelia

HODA SOLTAN (1959- 2011) Egipto

MOHAMED ABDO (1949-) Arabia Saudi

IBTISAM LUTFI Arabia Saudi

MOHAMED ROUICHA (1950-2012) Marruecos


BAILARINAS:

SAMIA GAMAL, SOUHEIR ZAKI, NAGWA FOUAD
NAIMA AKEF,NAHED SABRI, AZZA SHERIF
KITTY, TANIA CARIOCA, ZEENAT ALAWI
LEILA AL JAZAIRIA, ZIZI MOSTAFA
FARIDA FAHMY, FIFI ABDOU.